![]()
PERLER PEINDRE GRAVER
En exposition 脿 la pavillon de la Biblioth猫que McLennan (septembre - d茅cembre 2024)
par Michelle Macleod, conservatrice, Collection d'art visuel de 平特五不中
Pour c茅l茅brer les Semaines de Sensibilisation Autochtone 2024, la Collection des arts visuels de 平特五不中 pr茅sente une exposition en trois parties mettant en lumi猫re les activit茅s li茅es 脿 l'art autochtone.
La Collection des arts visuels de 平特五不中 (CAV) est une unit茅 des Biblioth猫ques 平特五不中 qui prennent soin de toutes les 艙uvres d'art sur le campus. La Collection se compose de pr猫s de 3500 艙uvres d'art et est install茅e dans plus de 90 pavillons r茅partis sur 4 campus. La mission de la CAV est double : offrir 脿 notre communaut茅 平特五不中 des rencontres directes avec des 艙uvres d'art et servir de ressource 茅ducative. Bien que l'Universit茅 collecte de l'art depuis plus de 200 ans, l'accent a r茅cemment 茅t茅 mis sur la constitution d'une collection d'art aussi diversifi茅e que la communaut茅 平特五不中 qu'elle sert. Gr芒ce 脿 la g茅n茅rosit茅 des donateurs et 脿 l'engagement des Facult茅s et Unit茅s qui partagent cette vision, la CAV comprend plus de 180 艙uvres d'art d'artistes autochtones. Cette exposition est con莽ue pour offrir un aper莽u des activit茅s li茅es 脿 l'art autochtone sur le campus 脿 travers trois actions : perler, peindre, graver.
听
BEAD PAINT CARVE Exhibition, McLennan Library Building, BEAD vitrine, September 2024
Artworks visible: Beaded Fall and 平特五不中 logo by Niiostoseraah Thompson, Beaded Graduation cap, fish and earrings by Jenni Makahnouk![]()
PERLER
La fabrication de perles est politique, que ce soit simplement par la contribution personnelle 脿 une continuit茅 ancienne ou par la r茅interpr茅tation consciente d'images charg茅es. - Nadia Myre, 2002
La fabrication de perles est au c艙ur de la pratique de l'artiste algonquine Nadia Myre. Elle et d'autres artistes autochtones contemporains voient la fabrication de perles comme un m茅dium des beaux-arts pour raconter des histoires, qu'elles soient nouvelles ou anciennes. Le fil invisible qui maintient les perles ensemble est le savoir transmis 脿 travers les g茅n茅rations de personnes autochtones. 脌 travers ce partage de connaissances na卯t un langage visuel qui liera toujours ces objets aux personnes qui les ont cr茅茅s.
Dans cette vitrine, nous pr茅sentons des 艙uvres de perles de Niiostoseraah Thompson, command茅es par le Bureau des initiatives autochtones de 平特五不中, ainsi que le logo en perles d'ISCEI r茅alis茅 par Catie Galbraith. Jenni Makahnouk, premi猫re val茅dictorienne Anishinaabekwe de 平特五不中 (2024), a 茅galement pr锚t茅 de magnifiques exemples de son travail de perles, y compris des boucles d'oreilles, un poisson et son chapeau de graduation.
听
BEAD PAINT CARVE Exhibition, McLennan Library Building, PAINT vitrine, September 2024.
Artworks Visible, Double Shaman by NADI, Family Forever by Kevin Pee-acePEINDRE
La beaut茅 d'une pi猫ce perdue peut-elle 锚tre appr茅ci茅e seule lorsqu'elle est retrouv茅e sans la perspective constante de l'ensemble du puzzle ? NADI est une magnifique d茅monstration que ce n'est pas seulement possible, mais qu'en cours de route, il y a de la place pour toute une communaut茅 pour s'asseoir 脿 la table et raconter ses propres histoires 脿 ses propres conditions. - Manuel Mathieu, 2023
Alors que l'artiste ha茂tien Manuel Mathieu r茅fl茅chit au travail de la collaboration artistique NADI (Native Art Department International), une perte peut inviter 脿 de nouveaux dialogues. Cette ann茅e, une 艙uvre de la Collection des arts visuels n'a pas 茅t茅 physiquement perdue, mais son authenticit茅 a 茅t茅 remise en question, ce qui a conduit 脿 une nouvelle initiative de recherche.
Dans cette vitrine, nous documentons notre recherche active pour approfondir notre compr茅hension collective de l'h茅ritage inspirant de Norval Morrisseau et du Style Woodland de l'art autochtone
听
BEAD PAINT CARVE Exhibition, McLennan Library Building, CARVE vitrine, September 2024.
Artworks Visible, Tribal Council by Susan A. Point, Quintet by Alashua AningmiuqGRAVER
Je mets tout ce que j'ai dans ces sculptures : un morceau de moi-m锚me, mon esprit. L鈥檃vantage est que je peux le donner 脿 quelqu'un, au collectionneur. - Gryn White, 2008
Le sculpteur Haida Gryn White vient d'une longue lign茅e d'artistes qui ont appris 脿 voir la sculpture dans la pierre. L'observation directe nous permet d'appr茅cier le respect et la relation d'un artiste avec un mat茅riau brut. Au cours des dix derni猫res ann茅es, la Collection des arts visuels a accueilli des dons de plus de 170 艙uvres autochtones de tous types et a donn茅 la priorit茅 脿 leur affichage public. Ces 艙uvres enrichissent l鈥檈nvironnement et les possibilit茅s d鈥檃pprentissage 脿 l鈥橴niversit茅 平特五不中 鈥� un lieu o霉 l鈥檕n peut apprendre 脿 sculpter sa propre place dans la soci茅t茅.
Dans cette vitrine, nous mettons en avant certaines activit茅s r茅centes et des 茅crits sur l'art autochtone sur le campus.